美術學習心得集錦15篇

　　當我們經過反思，對生活有了新的看法時，馬上將其記錄下來，這樣有利于我們不斷提升自我。很多人都十分頭疼怎么寫一篇精彩的心得體會，以下是小編整理的美術學習心得，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。

美術學習心得1

　　xxxx年4月14日，我有幸參加了由�？谑薪逃�研究培訓院組織的“送教下鄉(xiāng)”《美術領域教育活動》學習活動。本次活動在三門坡鎮(zhèn)中心幼兒園舉行，由省軍區(qū)幼兒園于嫻園長來主講。在這次學習活動中使我感受頗深，受益匪淺，深知幼兒美術教育的重要性。

　　美術，是幼兒十分喜歡的活動之一，美術教育是幼兒園素質教育的重要內容，也是人生啟蒙教育的重要一環(huán)。孩子們不僅能夠從美術活動中得到無窮無盡的樂趣，而且還可以發(fā)展動手動腦能力、創(chuàng)新能力、模仿力、觀察力、想象力等，滿足其好奇心與求知欲，使他們的創(chuàng)造思維、求異思維都得到良好的發(fā)展。

　　什么是幼兒美術教育？其實，幼兒美術教育應與成人的專業(yè)美術教育相區(qū)別。具體來說，幼兒美術教育包括三層含義：一幼兒美術教育是一種情感教育，是滿足幼兒審美情感需要的教育。幼兒喜歡涂涂畫畫，他們對美術有一種天然的嗜好，他們對美術感性地把握世界，與他人進行情感交流。因此，幼兒美術教育應為幼兒提供情感溝通與滿足的機會。二幼兒美術教育是一種創(chuàng)造教育，是以培養(yǎng)幼兒創(chuàng)造能力為核心的教育。每個幼兒都有美術創(chuàng)作的潛能。在幼兒的美術作品中，我們經常可以看到一些在成人看到既可笑又可愛的形象，如不合邏輯的構思、不合比例的造型、隨意安排的空間構圖等。這些都是幼兒從自身經驗出發(fā)，經過大膽想象而創(chuàng)造出來的。因此，幼兒美術教育應當鼓勵和指導幼兒以自己的眼光觀察周圍世界，形成有個人特色的藝術表象，并通過大膽想象藝術地表現自己的體驗。三幼兒美術教育是一種操作教育，是培養(yǎng)幼兒手、眼、腦協調活動的'操作教育，也是感受和創(chuàng)設的過程，幼兒需要手、眼、腦的協調活動，他們需要用腦去想象、理解和加工審美意念，用語言表達感受，用手操作材料等。因此，幼兒美術教育應當為幼兒提供充分操作的機會。幼兒園美術教學是幼兒美術教育的一部分，并且是占據重要地位的一部分。

　　學習和掌握簡單的美術活動知識、技能，培養(yǎng)幼兒初步的表現力，使幼兒萌發(fā)審美情趣是幼兒園美術教育的基本目標。掌握一定的美術知識、技能是從事美術活動的必要前提。我們在開展美術教學時應當充分利用環(huán)境的有利條件，以積極運用感官為原則，為幼兒提供充分活動和操作的機會。

　　這次在省軍區(qū)幼兒園于嫻園長的美術領域教育活動中的學習，使自己對幼兒美術又有進一步的認識，幼兒美術不僅是一門美術課，而且是培養(yǎng)幼兒的想象力和創(chuàng)新力以及平時的觀察能力等等。因此，在今后工作中自己應該提升教學水平，注重對幼兒美術教育的培養(yǎng)。我們要尊重幼兒自發(fā)的表達和表現；創(chuàng)設讓幼兒自主表達與表現的機會和條件；營造寬松的心理環(huán)境使幼兒敢于表達和表現。

美術學習心得2

　　在本學期中，我系統的學習了小學美術新課標。小學美術新課標中很多新的理念，改變了傳統美術教學模式，充分發(fā)揮學生學習的創(chuàng)造性、主動性，注重培養(yǎng)學生自學能力、合作精神和學習興趣。下面我談談對美術新課標的一些體會：

　　一、把握課程性質，做好課堂教學

　　新課標指出：“美術課程具有人文性質，以對視覺形象的感知、理解和創(chuàng)造為特征，是學校進行美育的主要途徑，是九年義務教育階段全體學生必修的藝術課程，在實施素質教育的過程中具有不可替代的作用。”

　　美術課程四個特性的表述：“凸顯視覺性”、“具有實踐性”、“追求人文性”、“強調愉悅性”。

　　這些都明確的表述了美術課程的性質，也更突出了學科的.特點。

　　二、把握課程基本理念

　　美術新課程提出以下幾種理念：

　�。�1）面向全體學生

　　（2）激發(fā)學生學習興趣

　�。�3）關注文化與生活

　�。�4）注重創(chuàng)新精神

　　教師是指導者，學生是活動的主體。新課程理念給我們美術教師指出了如何在美術課堂中指導學生、培育學生。我們不僅僅要注重學

　　生的整體發(fā)展，更要關注學生的全面發(fā)展、多方面均衡發(fā)展，為祖國發(fā)展、為社會主義建設培育全新、適應新時代潮流的有用人才。

　　三、把握學習領域，注重學生整體素質的提高

　　新課標中美術學習領域分為：造型表現；設計應用；欣賞評述：綜合探索。我們教師要在美術課堂中，以四種學習領域為框架，向45分鐘要效益。整體提升，全面發(fā)展，注重學生整體素質的提高。

　　從新課標劃分的四個學習領域中，我們可以看出，不論是外化能力、內化品質，還是探索未知，體驗成功與情感，新課標賦予了新教材很多新的學習方式，那么，美術老師作為學生的組織者和管理者，在新的課程改革活動中，要面對全體學生，要讓他們生動、活潑、主動地發(fā)展，成為健全的人格，富有創(chuàng)新精神的創(chuàng)新人才。

　　以上是我在美術新課標課堂中學習的一點心得體會。相信，在今后的教學實踐過程中，我會有更多更深的心得體會，我會遵照新課標提出的理念、理論來指導我的教學，從而更好地把握美術課堂！

美術學習心得3

　　我小時候就比較喜歡美術，但這種喜歡并不意味著我對美術有非常深刻的理解。我只知道美術會給人美的享受，讓人完全沉浸在其中。當然了，前提是你喜歡它。原本以為美術就是指畫家的畫作。比如像那些水墨畫、水彩畫、油畫和素描等。直到上了美術鑒賞課，聽了老師的講解，我才從這個狹隘的概念中走了出來，真正走進了美術的世界，也才真正認識到了美術的博大和內容之豐富。美術一詞被我所理解，也正是上了美術鑒賞課以后。下面我就來談談對美術鑒賞課的感想：欣賞以線造型的中外美術作品，提高學生對“線”這一藝術形式的審美能力。

　　線條是美術最基本的造型手段，是構成視覺藝術形象的一種基本因素，無論平面的還是立體的作品；不論是寫實，還是裝飾；不論是抽象的，還是具象的？？在長期的美術發(fā)展過程中。“線”作為美術家創(chuàng)造形象和表達自己思想感情的藝術語言，一直處于十分重要的地位，并越來越顯示出豐富的表現力及藝術美感。中國著名繪畫大師吳冠中的《山水》一畫，皴染不多，主要以毛筆線條勾勒，但其中線條流暢自由，輕重虛實的變化，隨意性較強，具有濃厚的抒情意味和鮮明的時代感。法國后期野獸派大師勻蒂斯的《紅沙發(fā)上的注女》（油畫）以簡潔概括、富子感情色而又極富裝飾件的線，極為和諧、簡練地勾畫出一個呼之欲出的'少女形象。

　　美術鑒賞課走進大學校園是為了更好的培養(yǎng)大學生，提高大學生的素質，最根本的問題是要提升大學生的精神境界。美術鑒賞的最終意義，就在于使大學生的情感得到陶冶，思想得到凈化，品格得到完善，從而使身心得到和諧發(fā)展，精神境界得到升華，自身得到美化。

　　第一：美術鑒賞有益于大學生靈魂的雕鑄和人格的完善。藝術教育注重開發(fā)和挖掘人自身的潛能，并致力于培養(yǎng)人的自尊、自信、自愛、自立、自強意識，不斷提升人們的精神文化品味和生活質量，從而不斷提升人的生存和發(fā)展能力，促進人的全面發(fā)展與完善。人的全面發(fā)展，正如恩格斯所認為的那樣，包括智力、體力、思想、道德、意志、信念、情感等各方面，全面發(fā)展是一專多能的素質型發(fā)展。鑒于此，大學生的藝術素養(yǎng)已經日益融入時代的潮流之中，倍受人們的重視與關注。大學生美術鑒賞作為美育的一種手段，在促進大學生靈魂雕鑄和人格完善的全面發(fā)展中起著重要的作用。

　　第二：滿足大學生的審美需要，提高和培養(yǎng)審美能力。在美術鑒賞課上，通過大量地、廣泛地鑒賞優(yōu)秀藝術作品，就會逐漸具有和提高感受美、理解美的能力了。這里不單單是提高學生的鑒賞水平問題而是如何發(fā)展學生的價值取向問題。提高學生對美術意義的認識，培養(yǎng)我們正確的審美理想，健康的審美情趣，提高對美的感受力、鑒賞力、表現力和創(chuàng)造力。

　　第三：陶冶大學生的思想情操、提高大學生的精神境界。通過美術鑒賞對美和藝術增進理解，無疑對提高文化素質和思想境界，都會產生不可估量的作用。

　　第四：幫助大學生開闊眼界，擴大知識領域。在這種鑒賞活動中，是美術作品為我們提供了種種與他人產生共鳴的經歷與感受，能夠以一種藝術的眼光和態(tài)度看待周圍的一切事物，并獲得一種全新的洞察力。

　　第五：美術鑒賞可以娛情怡神，激發(fā)想象力培養(yǎng)創(chuàng)造性。通過鑒賞不僅使人視覺愉悅、心情舒暢，更在于美術作品都是通過點、線、面、色彩、空間、肌理等形式組成，所以畫面上的節(jié)奏感、韻律感會對人的視覺產生影響，進而使人產生聯想。因而，當我們在鑒賞美術作品時，不管是遇見那些賞心悅目的寫實作品，還是一些現代派藝術家的抽象作品，都會使我們獲得一種喜悅與滿足。對美術作品鑒賞的過程中，也更能促進身心健康的發(fā)展，陶冶情操激發(fā)創(chuàng)作熱情與創(chuàng)造能力。

　　總之，作為美育的重要組成部分，大學美術鑒賞課的開設，對提高大學生的素質，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力，塑造健全人格具有不可替代的作用。通過美術鑒賞課的學習發(fā)展大學生形象思維，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力；樹立正確的審美觀念，培養(yǎng)高雅的審美品位，提高人文素養(yǎng)，提高感受美、表現美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力，促進德智體美全面發(fā)展。為培養(yǎng)文明合格的下一代，具有重要的意義。

美術學習心得4

　　一、在美術教學中培養(yǎng)學生學習美術的興趣

　　在美術教學過程中，我發(fā)現大部分的學生只把美術課當成了主要學科負擔之后的“休閑”，對美術課的興趣不是很大。因此，要想讓學生學好一點東西，就必須設法激發(fā)學生的學習興趣，。

　　如何點燃學生學習美術的興趣呢?

　　第一、學科教學的人本性。

　　第二、 教學是以學為主，以教為副的，教是為了學，因而在教學過程中應更加注重“學”的研究。教學的一切都是為了學生的學習和成長，我們應該盡可能地提供能讓學生充分發(fā)揮想象和創(chuàng)造的時間和空間。

　　學生學習興趣的激發(fā)，離不開教師對教學策略、教學方法的深入研究。我們應該根據教學的內容和學生的特點，充分調動學生參與教學，或討論，或寫生，以靈活多變的教學形式，輕松自然的課堂氛圍引導學生學習美術。另外，還要充分利用多媒體及實物投影技術，生動形象地展示，積極調動學生學習的主動性，從形式到內容都要注意學生的學習興趣，只有這樣，學生才會生氣勃勃地學好美術。

　　比如利用實物投影進行示范，效果比直接演示好。教師在示范過程中，往往不可能把弄好的形狀都給學生看，這樣費時又視覺效果不佳。在實物投影儀上，老師的每一示范過程都顯示在大屏幕，讓學生看清要求和形式。利用投影讓學生上臺演示，從中展示優(yōu)秀，并及時掌握學生學習反饋情況，有針對性進行指導和改正。

　　第三、課堂實踐的層次性。

　　比如在第二課堂上，允許學生按照自己的'興趣和能力選擇不同的難度層次，鼓勵學生個性化的藝術實踐，讓學生都能得到成功的體驗。

　　第四、重視作業(yè)評價

　　對作業(yè)進行評價，最終的評價結果以鼓勵性的評語為主，用評語進一步鼓勵學生學好美術，目的是讓學生體驗成功，激發(fā)興趣，從而能夠積極地影響學生，“以點帶面”地培養(yǎng)學生的審美素質和創(chuàng)新能力，使得學生能以“美的眼光”觀察生活，以“美的規(guī)律”創(chuàng)造生活。

　　二、在美術教學中培養(yǎng)學生創(chuàng)造思維能力

　　以往認為：美術課上只要讓學生依葫蘆畫瓢，畫出幾張畫，課堂不出問題就行了。其實，并非這樣簡單，培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維是美術課程的重要組成部分。創(chuàng)造性思維是思維活動的高級水平，這種思維具有發(fā)散性、獨創(chuàng)性。美術課中如何培養(yǎng)學生的創(chuàng)造思維，我認為應做好以下幾點。

　　1、繪畫用發(fā)散思維的方式去想象

　　美術教學中，讓學生進行藝術創(chuàng)造并非易事，因為他們完成作業(yè)大部分是臨摹，這樣一年兩年之后，學生的創(chuàng)造性思維在臨摹中逐漸減弱，已經習慣了照抄別人的模式，習慣性思維占據了學生的腦海。比如在高三的輔導課上，當設題讓學生創(chuàng)作時，學生會說：“我什么也畫不出來”，“太難了”。出現這種狀況，原因之一就是學生長期臨摹，缺乏想象力的訓練。故在教學中，每一節(jié)課先不急于完成作業(yè)，而應圍繞每節(jié)課的內容，盡可能多的去設想，比數量，看誰的想法最多，最有獨到之處。我認為應做好以下幾點：

　　(1)、通過觀察能力的培養(yǎng)，提高學生寫實水平

　　觀察是繪畫的第一步，沒有觀察就沒有繪畫。在教學過程中，既要考慮到學生的天性，因勢利導，又要通過教學來達到提高學生對物象的認識能力和表現能力，在指導中幫助學生把握物體的形體，理解物體大小、前后重疊的關系等等。

　　(2)、通過臨摹教學，促使學生形成各種技巧

　　在教學中存在這樣一種觀念：即將學生創(chuàng)造力的培養(yǎng)與技巧的傳授完全對立起來，仿一傳授技術，就會壓抑學生的創(chuàng)造性。也有的人認為：學生技巧的發(fā)展是自然而然地形成的。顯然，這二種觀念都是不正確的。任何發(fā)展都必須在借鑒與吸收的基礎上進行，技能的發(fā)展也不例外。在這一過程中，臨摹是不可避免的，實際上，所有的美術創(chuàng)作，學生都在自覺或不自覺地選擇模仿對象。正確理解和運用臨摹這一教學手段是美術教學的一個重要環(huán)節(jié)。當然，臨摹始終不是目的，要避免為臨摹而臨摹的現象，讓學生掌握一種方法，并形成創(chuàng)新的基礎。

　　(3)、讓學生自我體現表現的喜悅

　　教師指導的重點是幫助學生克服學習活動上的種種障礙，獲得心理上戰(zhàn)勝困難后的滿足感。因而，教師在指導時必須注意把對象形象化，使之具有新的感染魅力，以明確主題，讓學生體驗到自信和完成的喜悅。

　　三、教師自身素質對學生的影響

　　教師在教學中處于主導作用，擔負著在知識與學生之間架起一座橋梁，使學生在掌握知識的過程中，盡可能少遇困難，少走彎路。我覺得好的教師應通過儀表、語言、板書、范畫、演示、輔導，評定成績等一系列活動得到學生的信任與尊重。同時，教師要通過對學生情感上的交流感染學生進行創(chuàng)造思維活動，試想：面對一個面目冷冰冰的教師，學生怎敢各抒己見呢?在課堂上，教師也要以一個探索者的身份出現，對有些問題，可以回答;有些如果不清楚，可以說：“我們一起來琢磨”，從而激發(fā)學生的探究性。

　　教師要培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維活動，首先要使自己成為一名創(chuàng)造者，要不斷探求新的教學方法，創(chuàng)造出富有個性的獨特的新穎的教學方式，力爭使更多學生積極參與教學活動。除此之外，課堂上教師領畫、帶畫，示范都因直觀性強易于使學生更快更好掌握。如果我們具備濃厚的作畫功底，有獨特的創(chuàng)作精神，不僅能博得學生深深敬佩，還將對學生產生較大的影響。

美術學習心得5

　　什么樣的美術課稱得上好課？如何更好把小組合作融入課堂中？如何調動學生的學習積極性？正當百思不得其解時，新課程改革無疑給我撥開了迷霧。進一步學習新課標時，發(fā)現新的美術課給教師提出了更高的要求，加入了更多小組合作，讓學生自己在合作中學到新知識要達到這樣的目標，需要美術教師有很高的綜合素養(yǎng)、人文素養(yǎng)。我認為想上好美術課應注意以下幾個方面：

　　一、開放自由的課堂

　　學生在一個輕松、活潑的情境中，才會樂于嘗試，在不知不覺中學習到了美術的知識和技能，并獲得了豐富多彩的體驗，品嘗到了美術活動的樂趣，身心得到舒展，情感得到釋放，同時，他們的個性化創(chuàng)意得到了體現和展示，盡管他們的作品還不夠成熟，但是每件作品都蘊含著極其豐富的情感、理想和創(chuàng)造性。這需要老師在尊重、關心、愛護、欣賞學生的前提下，才會達到預期效果。

　　二、你追我趕的'學習

　　課堂教學是重點，如何利用好45分鐘，充分發(fā)揮學生學習的積極性，創(chuàng)造力，營造積極合作，勇于創(chuàng)新的合作學習氛圍，尤為重要。可以進行“小組合作”，讓同學進行信息交流，培養(yǎng)學生之間的團結合作，互相幫助的精神，促進學生自主學習的積極性。根據重難點，“小組合作”，應用集體的智慧，較輕松地解決了難點。結合作業(yè)，“小組合作”，共同完成作品可以促進同學之間的交流，提高作品的質量。

　　三、暢所欲言的評價

　　新課標的評價方式，比較開放，自由。通過欣賞評述學生美術作品，可以相互看到自己作品的不足和可取之處，相互取長補短。同伴之間進行借鑒學習，有利于培養(yǎng)他們寬容的合作精神和敏銳的審美鑒賞力。有助于幫助學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法，培養(yǎng)他們的觀察、思維、構圖和辨別、調色能力，還能為學生創(chuàng)造一個輕松愉快，有趣味的學習環(huán)境和氣氛，消除學生心中的心理障礙，使學生感到學習沒有負擔，是一種享受，一種娛樂。

　　新課標確立了新的美術教育的理念與教學方式，豐富多彩的教學形式有利于學生的個性發(fā)揮。新課程標準彈性大，求實效，從實際出發(fā)，因材施教。教者可根據地區(qū)情況和學生的實際，靈活地選擇教材內容去設計教案、制作課件，教材里的單元可自由調整（教材只是個框架）。新課標，真是一盞明燈，為美術教師指明了前進的方向。

美術學習心得6

　　6月13日，我有幸參加了五指山市教育局舉辦的幼兒園教師美術培訓會。培訓過程中，張晶老師通過理論講解和操作相結合，通過實踐使我們對介紹的幾種美術形式有了一定的了解；通過幼兒繪畫作品的欣賞，使我感受到兒童畫應有氣息：色彩的絢爛、獨特的想象、稚拙的筆觸；張老師的講座使我感觸頗深之處：尊重幼兒的想象和創(chuàng)造，美術教學應該是愉悅的表現、靈性的躍動。

　　通過這次學習，我對幼兒美術教育有了新的認識，下面就來說說我的培訓心得。

　　一、培養(yǎng)幼兒的興趣。

　　興趣是最好的老師。新課程標準要求我們大膽解放孩子，努力為孩子們營造親切和諧、靈活寬松的課堂氣氛，讓幼兒在活動中感受美術活動的樂趣，營造在玩中學、學中練、練中樂的良好氛圍。要讓兒童真正享受美術活動的快樂，我們的課堂就必須得吸引住他們的注意力，使幼兒自覺自愿地參與進來。在幼兒美術教學的過程中，面對的是一群活潑可愛、天真無邪的孩子，孩子們理性思維尚未發(fā)育成熟，深奧、復雜的美術理論知識，反而讓他們更糊涂、迷茫。這時期的他們，感性思維豐富，喜歡富有神奇色彩的童話故事，總喜歡在故事中找到自己的快樂、理想和愿望。老師可以根據孩子的這個特點，把美術活動與兒童故事講述及延展活動相結合。

　　興趣是一個人活動的動力源泉。對幼兒來說尤其重要。在幼兒美術教學中，首先要激發(fā)幼兒對美術活動的興趣。幼兒對美術活動有了興趣，才會有愿望參與其中，才能夠認真地從事觀察、繪畫等活動。因此，教師應通過各種教學方法，激發(fā)起幼兒參與美術的熱情，使美術教育活動成為具有吸引力的活動。例如：在戶外活動中，幼兒在花園里看到了各種盛開的花。老師可以帶著幼兒來到花園，仔細觀察花的顏色和外形特征，并通過各種途徑了解花的名稱。基于以上對花的了解和認知，老師可以為幼兒開展一次《花》的繪畫美術活動，讓幼兒用畫筆充分表現色彩各異、千姿百態(tài)、栩栩如生的花朵。

　　二、激發(fā)幼兒的創(chuàng)造力。

　　在美術教學中幼兒創(chuàng)造力的培養(yǎng)尤為重要。教師應該豐富幼兒的經驗，為幼兒創(chuàng)造一個寬松的心理環(huán)境，激發(fā)幼兒創(chuàng)造的愿望和能力。在關注幼兒的情感體驗，重視幼兒創(chuàng)造力的同時，也應適時恰當地幫助幼兒提高對美術的表現技巧。如：幾何圖形、半成品畫等，啟發(fā)幼兒用這些組裝新的作品。這樣有利于幼兒去表現，幼兒會把各種“零件”轉化成看到的物體。在教師的鼓勵下幼兒按自己的意愿和喜好去創(chuàng)造新的作品，每個幼兒意愿和喜好都不同，創(chuàng)造的作品也會不同。這既提高了幼兒的技能，又留給幼兒創(chuàng)造的空間。就像小鳥借助風力自由地飛翔，并感覺風的阻力。幼兒好比小鳥，展開想象的翅膀，無拘無束地進行著藝術表現，那么技能就是幼兒要借助的風力和空氣的`阻力。沒有翅膀的小鳥無法飛行，同樣在沒有風力、空氣阻力的真空中，小鳥也飛不高。將激發(fā)那些充滿想象、充滿創(chuàng)造力的生命，大膽的想象和勇敢的創(chuàng)造將使幼兒受益終身。

　　三、采用豐富多彩的教學方法。

　　對于喜好新鮮事物的幼兒來說，采用靈活多變的教學方法，才能更好地激起他們對美術活動的興趣和熱愛。如以下教學方法：

　　1、游戲情境法：教師要善于運用游戲的情境來感染和調動幼兒。如：情境表演、看錄像、講故事、變魔術、玩沙、糊紙盒、拼石頭等活動都是幼兒喜歡的游戲，這些游戲里又包含著豐富的美術知識，而創(chuàng)設寬松、有趣的游戲環(huán)境，更易于幼兒把自己所思所想表達出來。

　　2、觀察引導法：美術活動是視覺藝術活動，離不開觀察。引導幼兒觀察時，首先是啟發(fā)幼兒對生活及事物的熱愛。如引導幼兒觀察、回憶從家到幼兒園的路上，你印象最深的高樓、房屋是什么樣的？路上遇到哪些人？進行交流之后再畫。從而啟發(fā)幼兒通過觀察抓住事物的特征，并把自己的感受和聯想表現出來，使他們的畫面生動而充滿兒童情趣。

　　3、作品賞析法：引導幼兒多欣賞一些中外名家作品和兒童優(yōu)秀美術作品。欣賞過程中，教師要善于引導幼兒產生感受、理解和發(fā)現作品的表現手法和含義，使他們在獲得藝術“營養(yǎng)”的同時，激發(fā)他們大膽地表現與創(chuàng)新。

　　4、過程指導法：幼兒作畫時，教師既不能無目的的巡視，也不能過多的詢問干擾了幼兒的原有思路。老師要做到因人而導、因需而導。如對自信心不足，不敢下筆的孩子，可以采取手把手或在紙上示意，幫他邁出“萬事開頭難”的第一步。在小朋友不知道如何繼續(xù)豐富畫面時，老師理解并引導其豐富畫面，幫他添上關鍵的幾筆，起到擴展、豐富其畫面的好方法。

　　總之，美術活動對幼兒有益興趣、健康個性、審美與創(chuàng)造性發(fā)展具有重要的作用。教師應在遵循幼兒認識規(guī)律的基礎上，選擇適宜的內容，創(chuàng)造寬松的精神環(huán)境和文化氛圍，選用恰當的方法，正確評價幼兒的作品，使美術活動真正成為孩子們的一種樂趣，一種蕩漾著激情和人性的活動。

　　雖然一天的培訓時間短暫，但讓我感觸很深，也收獲很多，不但增長了專業(yè)技能知識，還提升了教學理念，同時，通過此次培訓，也給了我啟發(fā)，舉一反三，幼兒美術的教學理念，也可以運用到其它的教學過程中，作為幼兒教師應拋開傳統的教學方法，順應孩子的發(fā)展，開創(chuàng)更具創(chuàng)意的新型課程，讓我們的教學更有趣更具有吸引力，更能貼切幼兒的情感，使孩子們能主動愉快的參與教育教學活動，從而學習本領，增長知識。

美術學習心得7

　　我園特別邀請了貝貝樂培訓中心彭老師來園開展創(chuàng)意美術培訓，目的是為了進一步提高我園教師的美術技能的水平，解決老師們在美術教學中的困惑。

　　彭老師先從創(chuàng)意美術課程特色及課程理念的介紹入手伴隨著有趣的故事情景的表演，對我們教師們進行了美術技能的實踐訓練，引導我們從注重將模仿思維習慣逐漸變成創(chuàng)造思維習慣，引導幼兒從新的角度去突破、去思考、注重幼兒想象。在進行美術活動時讓幼兒在已有的經驗水平上有所發(fā)展，展開想象。

　　彭老師特別強敵了現在的美術教學并不是單一的用筆畫，而是用各種形式、各種材料、各種方法作畫。老師在教學中要不斷的創(chuàng)新，孩子才能在美術中找到興趣找到快樂，我們的美術教學才會越來越精彩！

　　在幼兒園，美術活動是幼兒喜歡的一種藝術活動，是幼兒認識世界、探索世界的'重要手段。幼兒園美術教育的目的在于培養(yǎng)鍛煉孩子的觀察、記憶、想象、表現和創(chuàng)造能力，幼兒把自己關注的熱點、感興趣的事物和幻想的美好世界畫在紙上變?yōu)楝F實。因此，活動中教師應盡量避免呆板單純學習繪畫技巧的教學方法，而要通過各種途徑，運用靈活多樣的教學方法，讓美術教育發(fā)揮更大的作用。

　　此次培訓受益匪淺，解決了我在實際教學中遇到的困惑和疑問，激發(fā)了我的創(chuàng)意美術教學激情和對美術素養(yǎng)的追求，更為我們在美術教學中打開了一條新的思路，對提高幼兒的想象能力、創(chuàng)意能力和動手能力起到了良好的推動作用。更好地讓孩子們在愉悅的游戲中施展藝術的天分，在嚴密的思維引領中自由揮灑創(chuàng)意想象。

　　我也將把此次的培訓應用于以后的教學活動中去。

美術學習心得8

　　這次我很榮幸的參加了“國培計劃”（20xx）小學美術骨干教師集中培訓。在此之前，我一直工作在美術教育的一線。通過學習，聆聽專家們的由淺入深、生動詳盡的講座，不僅使我對學校美術教育教學有了全新的認識，更重要的是讓我的思想、觀念、心靈都受到了一次觸動、提升、洗禮和升華。此次培訓雖然時間很短，但安排的緊湊有序，學習內容豐富，方式靈活多樣，講授精彩紛呈，觀摩大開眼界。培訓分美術學理論、美術技能和美術實踐幾大板塊，著力解決小學美術教育教學實際問題。收益匪淺，不虛此行。下面，就培訓學習中的一些感悟談談我的認識，與大家共勉。

　　提升了教師素質：培訓中非常有幸的聆聽了教育部孔新苗博士給我們作的《從比較法入手的美術課程教學研究》報告。報告中闡述了教師是教育事業(yè)發(fā)展的第一資源，我們要學會新的教學方法和理念進行小學美術教學，提高學生學習美術的興趣，就是從比較法入手的美術課程教學應用到課堂實踐中去。

　　鞏藝教授的《山水畫與西方風景畫的碰撞與融合》講座，解讀了中國畫與西方畫的共同點及他們息息相關的地方，讓我們學會這樣去欣賞中國畫認識中國畫，咱在不同角度去欣賞，在傳達給學生同時加強自己的專業(yè)知識理論。

　　尹少淳教授的《文化國民性美術教育》講座，從美術的基本屬性講到學校美術教育的價值與意義。闡述了美術具有直接的觀察能力，要培養(yǎng)學生把自己看到的、感受到的表現出來，感覺作為源泉，形式至上，體現美術作為一門造型藝術的獨特特點。美術是感情的載體，美術作品不僅具有真情實感，而且對世界各物的反映，講究國民化，傳承優(yōu)良傳統文化既提高國民整體藝術欣賞水品，做到精專業(yè)，高素質，做一個善于讀書和思考的人。

　　魏薇教授的《教師專業(yè)化與教師職業(yè)道德》講座，解讀了新《中小學教師職業(yè)道德規(guī)范》及專業(yè)發(fā)展過程，教師職業(yè)呼喚高尚的職業(yè)道德，愛崗敬業(yè)、關愛學生、理解學生、走進學生，教師需要用知識、智慧和思想品德去傳播，培養(yǎng)成社會所需要的人，“師德良、師心慈、師志堅、師業(yè)精”已成為教師必備素質。

　　王始鈞教授的`《書法藝術概論》的講座，激起了我深深的反思。知道了書法的實用和藝術屬性及四大國粹，如何欣賞書法及書法的演變過程，各種書體的書寫特點及當代流派，當今社會書法的傳承過程。提高了我們對書法的認識，今后更能得心應手的施教與學生。

　　李力加教授的《美術欣賞的理解及其教學》講座，從美術欣賞的基本屬性講到學校美術教育的價值與意義。闡述了美術欣賞具有直接的觀察能力，要培養(yǎng)學生把自己看到的、感受到的表現出來，感覺作為源泉，形式至上，體現美術作為一門造型藝術的獨特特點。美術是感情的載體，美術作品不僅具有真情實感，而且對世界各物的反映，講究個性化，美術教育就是培養(yǎng)了學生的真情實感，反映生活存在。在教學中，要重視學生對審美主體的情感體驗，尊重學生的情感表現，激勵學生的情感升華，使人與作品在情感上得到共鳴。

　　畢詩文教授也給我們作了《心智成長路徑的選擇青少年健全人格教育理念》的報告。他語言風趣幽默，向我們解讀了小學生心理健康現狀及小學生心理健康輔導的途徑，使我們明確了輔導小學生心理健康的基本方法：學科教學滲透法、活動輔導法、個別心理輔導法、環(huán)境渲染法、家校配合法等，這也是教師要具備的一種素質，在今后的工作中，我將不斷地探索小學生心理健康教育的新方法，有效的促進小學生的心理，并帶動他們的全面發(fā)展。

　　國培雖然很短暫，但在山東濟南齊魯師范學院學習和留給我們的思考卻是長久的，學習和吸取了當地泉城文化的精髓提高了個人的藝術修養(yǎng)，我將把我學到的知識和感受，融入到今后的工作中，以新觀念，新思路，新方法投入教學，在反思中收獲，在反思中成功，積極發(fā)揮在新課程實施中的引領作用，使學生在新課程實施中受益。

美術學習心得9

　　這幾天對必修課程四的學習我是在單位進行的，學習分課堂教學的有效性、教學情境的創(chuàng)設與生成、教學與師生關系、如何在教學中落實三維目標等五個方面，從案例與理念、實踐與理論相結合的角度進行深入淺出的探討和分析。通過學習我體會很深刻，在這五個領域我分別學到了以前能發(fā)現但自己不能解決的教學問題，現在感覺自己充實了不少，特歸納如下，以備今后教學所用。

　　一、課堂教學的有效性

　　小學美術教學的有效性之一，重要體現在有一個好的教學模式，有效的教學模式對學生掌握學習方法，促進計劃教學是有力的保障。傳統的教學模式是教師把學生往事先預設的教學思路上牽，把教學往教師的課堂模式上引，但是新課程倡導的是開放和生成的教學模式。在實際教學過程中學生的認知水平、思維特征和發(fā)展意向都會因學生的個性差異而帶來不確定性，從而生成一些教學矛盾和問題，有待課堂解決。解決的過程和能力更能反映教學目標的達成度。如教授《風箏》一課時，我首先帶領學生調查風箏的來源。用文字，圖像的形式記錄調查結果，在了解了風箏的歷史及現狀之后，引導學生進行探討，并請身邊的扎風箏藝人來學校進行指導。如：造型上的變革，用料上的改進等問題。課堂上，學生們有模有樣地扎骨架、裱糊。糊好后，學生來到操場放飛手中的“希望”�？蛇@時，問題來了：他們發(fā)現自己的風箏都飛不上天。此時，大多數學生像霜打的茄子一樣耷拉著腦袋，但還有一部分學生仍然興致勃勃。于是，我鼓勵學生細細推敲其中的奧秘，他們三個一群，五個一伙兒地又開始忙開了。最后他們總結出兩點：制作風箏的材料不能過重；扎風箏骨架時要考慮平衡與對稱。他們在失敗中不斷吸取經驗教訓，在看到自己制作的風箏飛上藍天的那一刻，孩子們激動得手舞。這樣通過從生活中來再到生活中去的`方式，使學生在交流合作中感受并樹立生活處處皆美術的思想，使美術成為學生與人進行溝通的一扇門。

　　二、教學的生成性

　　發(fā)揮教學智慧，把生成引向精彩。所謂“教學智慧”，就是“對教學工作的一種感覺、一種品味，就是對教學的一種純正的、直覺的品味和價值判斷，對學生的才情和靈性的發(fā)現的敏感”。（葉瀾指出）缺少“智慧”的教師，離開了引導與調控，教學目標的達成，教學任務的完成，教學時間的控制就難以得到落實，以至于學生中產生的思維創(chuàng)新的火花不能引燃，非預期性信息中活躍的生命力被扼制，這樣就會在課堂教學中出現的“動態(tài)生成”成了“生而不成”，因此無法真正實踐新課程所提出的理念。造成這種現象的原因，是傳統教學多年來的僵化思維使他們失去了把握非預期性信息的信心和能力。為此，真正平等的對話課堂教學對教師的課堂駕馭能力提出了挑戰(zhàn)，要求教師不但要有敏捷捕捉教學過程中各種信息的能力，而且要有能夠面對生成靈活果斷采用恰當有效的策略與措施的教學機智。可以說有效教學資源是課堂預設的必然產物，它是星星之火，可以瞬間熄滅，也可成燎原之勢。

　　三、課堂教學的三維目標

　　作為課程目標，確確實實都應該關注這三個方面。而且能力的問題，情感、態(tài)度、價值觀的問題，對一個人的一生意義更加深遠。不是說知識、技能不重要，知識、技能仍然是新課程重要的目標，但我們不得不承認，能力與情感、態(tài)度、價值觀更重要。當然，能力的問題，情感、態(tài)度、價值觀的問題，都是依附于知識的發(fā)生的、是在探索知識的過程中得以形成和發(fā)展的。

　　三維目標不是獨立存在的，而是一個整體。因為實際上在整個教學過程中，情感、態(tài)度、價值觀是始終存在的，只不過有些老師沒有關注罷了。其實學生在學習過程中，總是有一個態(tài)度、情感傾向的�？赡苁欠e極的，也可能是消極的，而且有可能有相當多的學生是帶著消極的情感在學習我們現在就是要把它變成積極的，讓學生能夠通過美術學科的學習，有意識地激發(fā)學生形成美術創(chuàng)新精神和技術意識。這也是美術課程價值賦于我們的教學任務之一。

　　四、教學情境的創(chuàng)設

　　創(chuàng)設富有美術文化氣息的情境。美術是人類文化的一個重要組成部分，與社會生活的方方面面有著千絲萬縷的聯系，因此，美術學習應視為一種文化學習這就需要教師創(chuàng)設一定的文化情境，增加文化含量，使學生加深對藝術的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀。

　　創(chuàng)設富有生活氣息的情境�！缎抡n程綱要》從以人為本的思想出發(fā)，對課堂教學提出了三維目標。三維目標的整合就是要創(chuàng)造一個理想的適合學生發(fā)展的學習情境——即生活化的教學情境�！睹佬g課程標準解讀》指出：“教學必須與學生的生活經驗相聯系，使學生從生活中感受美，并把所學知識運用于生活�！敝挥兄哺�于生活世界，并為生活世界服務的課堂才是具有生命力的課堂；只有學習活動與日常生活相聯系，能為生活增添色彩時，學習才會變得歡樂有趣。

　　創(chuàng)設激發(fā)想象、創(chuàng)造的情境�！跋胂笫莿�(chuàng)造的翅膀，沒有想象就沒有藝術創(chuàng)造�！苯虒W中，教師可以在和學生談話中設境，在美術作品或音樂作品或文學作品欣賞中設境，讓每個學生都展開想象的翅膀，在藝術的天空中自由翱翔。

　　五、教學關系

　　教學關系不是靜態(tài)的、固定的關系，而是動態(tài)的、變化的關系，從學生角度來說，整個教學過程就是一個“從教到學”的轉化過程，在這個過程中，教師的作用不斷轉化為學生的學習能力；隨著學生學習能力由小到大的增長，教師的作用在量上也就發(fā)生了相反的變化。最后是學生完全的獨立，教師作用告終。

美術學習心得10

　　課堂教學異彩紛呈，給我留下了深刻的印象。此次外出不僅讓我領略到了全市出類拔萃的美術教師的教學風采，也讓我從中發(fā)覺到了在課堂教學方面自身的不足。現在我從以下幾個方面來談一下我的學習心得及體會：

　　一、參賽內容“全”，自身受益多

　　這次美術課評選活動內容全，涉及到一至六年級的教學，內容有：造型·表現、設計·應用、欣賞·評述、綜合·探索課等多方面的教學內容，開闊了我的教學思路，使我更好的學習了不同知識內容的教學新思想。通過本次聽課學習，我對自己的教學有了更深刻的了解，明確了以后教學改進的方向，受益頗多。

　　二、課上展示“亮”，課下體會多

　　參賽的教師大多是各縣區(qū)的優(yōu)秀教師，有很多新理念;非常有特色。每一位上課的老師都以自己的特色演繹著美術課堂教學內容，真可謂“八仙過海，各顯神通”。置身于會場中，傾聽著老師們精心準備的每堂美術課，我親身體會到他們對教材的深刻解讀，感受著他們對課堂的準確把握，他們在開啟學生智慧大門的同時，也引發(fā)了我對課堂最優(yōu)化的思考：

　　首先，精彩的導課很重要。參賽的教師幾乎都精心設計了課堂導入，有的老師以錄像，有的以小游戲等活動導入新課。精彩的導課可以拉近師生距離，使學生積極參與教師的教學活動，提高課堂學習效率。

　　其次，扎實的專業(yè)功底和良好的教師素養(yǎng)也同樣重要。教學是一門藝術，尤其藝體類教育更是一門藝術既然是一門藝術，那就要求任教老師必須具備較高的美術文化素養(yǎng)和非常扎實的基本功。

　　再次，在課堂上盡量為學生提供嘗試的機會，為學生提供展示自我的舞臺，使他們感受到自己的潛能，體驗到成功的快樂。

　　三、教師評價及時到位，并且多方位進行評價

　　教學過程中，幾乎每位教師都注意了及時評價及激勵評價，對學生的贊揚和鼓勵不斷，如“你真細心”“你真是生活中的有心人”“你知道的可真多”“你收集的資料很有價值”等等。這些看似微不足道的評價語言，在學生的.心里卻可以激起不小的情感波瀾，對于整個課堂的教學效果的提高也起到了相當程度的積極影響。

　　我認為：對于學生的評價不僅是“好”，還要對于他回答的問題給予一個準確的評價。才能讓學生準確的評斷和調整自己的思維方式以及自己獲得信息的準確性。尤其對于那些很少得到表揚的學生，真誠的贊揚會讓他充分發(fā)揮內在的潛力，甚至會成為他的人生轉折點。

　　本次外出學習，深感獲益匪淺。雖然幾位老師的水平不一，風格各異，但每一節(jié)課都有很多值得我學習、借鑒、參考的東西，俗話說有比較就會有鑒別，所以我會把其中的精華加以吸取，在以后的課堂教學過程中大膽運用。在今后的教學中我還要更加積極努力的學習先進的教學理論，逐步提高和完善自己的課堂教學。

美術學習心得11

　　為期七天的普通高中課程改革第三期培訓結束了。我有幸接受了美術課改的新理念，感受了課改的新思維。

　　在新世紀這場聲勢浩大的改革中，盡管各國的國情不同、文化互異、具體課程改革的實踐情況紛繁復雜，但為了培養(yǎng)適應急劇變化的社會所需求的新型人才，各國都對高中教育階段的課程設置，進行了大范圍的調整和改革。

　　普通高中美術教育在整個民教育體制中有著獨特的地位和價值。是國家整個教育系統中至關重要的一個教育環(huán)節(jié)，作為基礎教育的`有機組成部分，既為學生的終身發(fā)展奠定基礎，又對學生接受高等教育有著重要的意義。它下聯義務教育，上接高等教育。同時，它還是人的終身教育中的一個重要環(huán)節(jié)，承擔著為學生的終身發(fā)展奠定基礎的功能和責任。美術課程改革既是一項教育改革工作，更是一項牽一發(fā)而動全身的社會系統工程，其復雜性、艱巨性和意義的重大性將伴隨我們整個教育改革進程。

　　通過培訓，我的教學觀念、教學策略發(fā)生了根本性改變。將新課程的理念實實在在地滲透到了日常教育教學中去，是我實踐的重點。關注每一個學生的成長，培養(yǎng)學生健全的心理素質和道德情感、綜合運用知識解決實際問題的能力、具備靈活處理各種信息、人際交往能力、競爭意識、接受新知的能力、善于發(fā)現、探求和使用新知識，能批判性地思考，會檢驗事實及其相互關系，善于在學習中更多地運用科學的思維方法和工作方法，為學生進一步獲取知識才能，為日后步入成人社會，承擔起個人的生活責任，能積極參與奉獻于職業(yè)和公民生活的有責任感的人。適應急劇變化的社會環(huán)境并創(chuàng)造性進行工作的能力。將是我努力的方向。正是基于這種認識，如何才能為學生的終身發(fā)展打下良好的基礎，從而實現整個教育系統以及人的雙重科學發(fā)展。如何遵循時代性、基礎性、選擇性原則，重建美術學科高中課程內容，使其與社會進步、科技發(fā)展、學生經驗有機聯系起來，增設適應時代需要的新的美術課程領域，構建重基儲多樣化、有層次、綜合性的美術課程結構，為學生的自主選擇和主動學習提供了理想的課程環(huán)境，是我實踐的難點。

　　新的美術高中課程改革已不僅僅是新課標、新理念，它已經與協作、創(chuàng)新、探究、激情、希望、未來這些滾燙的字眼緊緊地聯系在一起。我深知，實施美術教育任重而道遠。面對新一輪的美術新課程改革工作，我殷切地希望全社會的參與。在學習中改變、在實踐中反思、在調整中提升、在提升中飛躍……讓我們揣著教育改革的熱情，帶著不斷探究的心理，去放飛教育教學的新理念，去迎接教育改革成功的曙光！以上是我在新課程改革培訓學習中的一些初淺體會。

　　讓我們與新的美術課程一起成長，為孩子們每一天的成長而快樂著。

　　祝第三期美術高中課程改革培訓班的專家、教授、全班同學身體健康！天天都有好心情！！

美術學習心得12

　　這次互相觀摩美術教學活動，老師們的高水平展示卻讓我久久回味，受益非淺。下面談談個人收獲：

　　一、別開生面的導入開啟好課之門

　　好的導入能把學生的熱情充分調動起來，課堂氣氛熱烈，互動效果好，今天的課有個共同特點是：引人注目的開場白和活動設計，集趣味性和啟發(fā)性為一體不僅能引人入勝，而且能發(fā)人深思，極大地激發(fā)了學生的興趣。比如《神奇的海底世界》導入部分就很特別，帶領幼兒進入布置好的海洋世界，學生馬上被吸引住了。

　　二、教學理念新穎，資源運用合理。

　　教師注重師生情感的`交流，有較強的親和力；注重師生學習過程的互動；教學設計適合學生，貼近生活，極具啟發(fā)性和引領作用。比如《瓶子的五彩衣》、《吹泡泡》、《小布錘郊游》、《菊花朵朵開》注重師生交流，把主動權教給孩子。

　　三、關注本次研究主題，活動的游戲化。

　　讓幼兒在游戲中完成美術作品，在這個問題上，我們有共同研究。在小班的美術活動上，最能運用邊游戲邊作畫的手段，因此，本次的三節(jié)小班美術活動均體現游戲化的設計。而中班、大班的美術活動更偏向于用游戲化的口吻來進行美術活動。

　　四、教師綜合素質的提高

　　一節(jié)好課設計固然重要，但更重要的是要有一個綜合素質高的教師來駕御。教師形象的感召力、微笑、親切、抑揚頓挫的語言以及隨機應變的教育機智皆是一節(jié)好課必不可少的調味劑。今天的幾位老師都具有較強的綜合素質。雖然各個老師的水平不一，風格各異，但每一節(jié)課都有很多值得我學習借鑒的東西�？傊�，教育的生命在于平實、本真、發(fā)展，幼兒園的教學觀摩活動只有緊緊圍繞“以兒童發(fā)展為本”“促進每一個幼兒富有個性的發(fā)展”這一根本目的去開展，才能真正體現其價值。

美術學習心得13

　　前不久去看了中國百年油畫展，對中國油畫有了一個ＰＡＮＯＲＡＭＡ式的了解，從世紀初留法畫家的風景小品到《開國大典》再到《父親》。油畫在中國畢竟只有百年歷史，佳作名畫家都還在人們的口耳相傳之中，不至于太埋沒了某一顆“珍珠”。但是在西方世界，幾百年的發(fā)展歷程，名家便如南天群星，但是其中真正始終璀璨耀眼的，數來數去，竟然沒有多少位，更多的則是隨著時代的發(fā)展口味的變遷而明明暗暗。

　　1８４１年，當時法國最走紅的畫家保羅·德拉羅什，受巴黎美術學校之請創(chuàng)作壁畫《半圓室》，為１３世紀到１７世紀的名畫家“樹碑立傳”。在這幅壁畫中，他以安格爾的畫風，既寫實又寓意，描繪了勝利女神跪倒在三位在神話中分別象征建筑、雕刻和繪畫的天神的腳旁，而４０位歷代藝術家則圍繞在他們身邊，其中有拉斐爾，達芬奇，米開朗琪羅，提香，普桑，洛林，韋羅內塞，凡艾克，喬托，丟勒，霍爾拜因，魯本斯，倫勃朗，穆里洛和委拉斯開茲。

　　從上述列舉中可以看出，在德拉羅什所代表的那個時代的人眼中，最優(yōu)秀的作品和畫家集中在文藝復興時期。安杰里科的大名則似乎到了最后時刻才被添加到這個名單中。如果說今天我們已經幾乎淡忘了埃德林克，波特和雷蒙迪這些昔日或許如雷貫耳的名字，那么我們在這４０位藝術巨匠中卻怎么也找不到波提切利，格雷科，博施，布呂格爾，格魯內瓦爾德，皮耶羅·德拉弗朗塞絲卡或者弗美爾的面孔。

　　假如讓每個時代都做一個類似的實驗，毫無疑問，我們將對所謂的“藝術巨匠”的名單產生極大的分歧。因為，除去屈指可數的幾位在生前就已經享有巨大聲名并且死后仍然“香火旺盛”的藝術家，比如達芬奇，拉斐爾，米開朗琪羅，魯本斯，倫勃朗，也許還可以算上畢加索，幾乎所有我們今天認為是天才而不朽的畫家，都是在死后若干年后才重新為人們所賞識的。

　　譬如在１９世紀以前，基多·雷尼的名頭要比今天被認為是“現代繪畫的奠基者”的喬托響亮。但是今天我們全面對比這兩位畫的作品，可以比較公平地作出評價，雖然雷尼在１６世紀末１７世紀初相當活躍，但是喬托在繪畫史上的重要程度卻無疑要高過他。雖然就透視法則的應用來看，喬托的技法仍顯粗糙。今天我們把他歸入大師之列，不是因為他畫的多好，而是因為他開創(chuàng)了一種新的畫法，為后世開啟了另一扇看世界的“窗口”。類似的情況還有安杰里科修士，如今大家普遍認同，正是他們?yōu)椋保妒兰o文藝復興奠定了基礎。

　　事實上，對于畫家的評價從來都在變動，西方的美術欣賞口味在很大程度上取決于當時社會的價值觀，比如經濟，美學，道德甚至政治方面的因素都起著很大的影響。正如我們今天重新評定周作人一樣，任何一本法國文化史，現在都少不了華托的篇幅。這位在其有生之年就已經被大眾所喜愛的畫家，一直到了１９世紀才被認為是屬于他那個時代的.著名畫家。原因在于法國大革命之后的１００年中，他的畫作同弗拉戈納的一起，被當作舊政權的垃圾而打入冷宮。

　　有意思的是，某一時代對于當時的畫法畫風的接受程度也重新改變了對前人的評價。比如在１９５０年間，凡高受到時人的重視，間接著也讓格雷科這位西班牙畫家煥發(fā)新生。同樣，１９６０年超現實主義成為時尚，才促使人們重新審視博施和格魯內瓦爾德。此外，占統計地位的美術理論和美術流派也影響了時人的欣賞習慣。浪漫主義的興起，使得意大利和弗萊芒的“原始畫派”畫家們在１９世紀初期重新得到賞識。１８世紀的新古典主義者們推崇簡潔的線條，認為技法優(yōu)先于材料。１８３０年以后則相反：人們重新發(fā)現了色彩的重要性，喜歡模糊和神秘，正象拉斐爾以前的畫家所初步嘗試的那些方式。

　　在重新解讀甚至是重新“塑造”的過程中，美術評論家和作家起了相當的作用。１８世紀末期，人們只欣賞文藝復興時期的大師們的作品。這個“們”，其實也就是“文藝復興三杰”達芬奇，拉斐爾和米開朗琪羅。而瓦薩利對于１４到１６世紀時期的意大利畫壇的評價，則讓人們不能忽視如奇馬布埃，喬托和安杰里科等人。雖然人們仍然不能認同他們的風格，認為不自然。１８２０年左右，第一批發(fā)現“原始畫派”的美術批評家欣賞他們“神秘”的風格。而到了１９世紀末，則是他們的“簡潔”和他們的“純粹”，或者說是他們的“前現代性”，吸引了批評家魯斯金，而他又通過這些前拉斐爾畫派的人物以及他的法文翻譯普魯斯特而影響那個時代的美術和文學。

　　西班牙繪畫直到１９世紀初一直藉藉無名，直到拿破侖運動之后才開始被時人所認知。事實上，從蘇爾瓦朗到戈雅和格雷科，西班牙在繪畫方面的創(chuàng)造和貢獻不下于比利牛斯山那邊的法國。格雷科畫作所展現的強烈的失真，無視透視原則，尖酸刻薄的風格以及精神性引起了巨大的反響。而在他所生活的時代，人們認為他怪誕的風格是因為他的瘋狂，甚至是因為視覺錯亂。直到１９世紀的后半期，通過德拉克洛瓦，戈提耶和波德萊爾的大力推薦，人們才認同了他的想象力，將其列為最偉大的畫家之一。

　　1８４２年，法國左派活動家和美術批評家泰奧菲勒·拖雷在荷蘭皇家美術館發(fā)現了弗美爾，但是他找遍有關藝術的書籍，除了[本文來源于文秘站-www,cnwmz.com,找范文請到文秘站網]法國畫家勒布朗在１８世紀末期發(fā)表的幾句贊美之辭外，再也找不著關于這位畫家的只言片語。正因為拖雷在其１８６６年發(fā)表的著作中，將其塑造成為代表“人類命運的畫家”，這位畫家才開始逐漸被人們所接受。又過了半個多世紀，１９２１年，通過普魯斯特的《女囚》，人們才認為他是一位藝術巨匠。

　�。玻笆兰o的人們崇尚“現代派”，用所謂的“發(fā)展”或者說“進步”的觀點來解讀藝術。所以，１８世紀末的新古典主義和１９世紀的歷史畫在這個時代里默默無聞。同樣的，因為這一觀點，德蘭，弗拉曼克和基里科這些當年脫離現代主義陣營的畫家則遭人唾棄，甚至屢屢因為同納粹有往來而被人指著脊梁骨罵。相反，以往的一些邊緣畫家，如巴爾丟斯，呂西安·弗羅因德等人，曾經被人指責為過于“學院派”，如今被被人奉為正統。簡單的說來，這一切之所以會這樣，似乎全是因為每個時代通過抬高過去以證明自己觀點的正確。為了達到這個目的，有時候甚至到了臆造歷史的地步。

　　更有意思的是，評價一位畫家的優(yōu)點往往也因為時代的需要而加以強調。比如弗美爾最初因為他作品中表現的人性，以后因為印象主義的盛起，評論家們又鼓吹他對光線的良好控制能力。華托死后百年重新獲得青睞，一開始是因為王朝復辟人們的懷舊情緒，以后被人看重的是他作為一名出色的色彩畫家的名聲，以及他看待世界所采用的“憂傷”的視角。這些發(fā)現的過程不但自圓其說，而且往往循環(huán)往復，因為某些被重新發(fā)現的畫家也有可能，因為某些特殊的原因或者是某個時代的審美情趣的變化，重新又回到他們早應該習慣的默默無聞的狀態(tài)。

美術學習心得14

　　20xx年11月15日到20xx年11月30日，我參加了20xx年陽江市國家義務教育課程標準（20xx年版）網絡培訓，這次培訓，我系統學習了《小學美術新課程標準》，通過學習，使我對《小學美術新課程標準》有了更深刻的理解和體會，現把這次學習的一些體會和感受總結如下：

　　一、明確課程性質，突出學科特點

　　在新課標中明確指出:“美術課程具有人文性質，以對視覺形象的感知、理解和創(chuàng)造為特征，是學校進行美育的主要途徑，是九年義務教育階段全體學生必修的藝術課程，在實施素質教育的過程中具有不可替代的作用�！逼渲小耙詫σ曈X形象的感知、理解和創(chuàng)造為特征”是本次修訂新增的。同時標準中增加美術課程四個特性的表述：“凸顯視覺性”、“具有實踐性”、“追求人文性”、“強調愉悅性”。美術課程的“視覺性”特征作為首要特征，是首次在課標中明確提出。愉悅性的提法也是本次修訂新增的內容。這些不僅凸顯美術學科的價值，而且有效地包容了美術課程人文性和工具性兩方面的特性。

　　二、美術課程將以學科為中心轉變?yōu)橐詫W生的發(fā)展為中心(一)由重“教”向重“學”轉變

　　傳統美術教學以教師講解示范為中心，教師牽著學生走，學生圍繞教師轉，教師怎么畫學生就怎么畫，教師叫畫什么學生就畫什么，這是以教定學。新課程倡導以人為本，以學論教，要培養(yǎng)學生終身受用的學習方式，自主學習，合作學習，探究學習。著眼于學生的未來發(fā)展。當今世界科學技術日新月異、藝術文化漫無邊際。學生要想在學校有限的學習時間內，掌握教材所涉及的知識面是不大可能的。

　　(二)由重“學習結果”向重“學習過程”轉變

　　所謂重學習結果就是教師在教學中，只注重學生的畫畫得怎么樣，忽略學生的情感態(tài)度的表現以及學畫的過程和方法。而讓學生去模仿教材中的范畫，或按照教師主觀意志去作畫。所謂重過程，就是教師在教學中把教學重點放在學生的學習過程，放在獲取知識的方法上，讓學生通過感知探究實踐的學習過程去發(fā)現美術作品的表現形式和創(chuàng)作規(guī)律從而獲得一定的美感經驗，還要學生在學習獲得知識的過程中，學習能力同時也得到發(fā)展新課程倡導教師是學生成長道路上的引路人，是學習活動中的合作者和促進者。根本的任務，是要創(chuàng)設豐富的教學情境，信任學生的學習能力，營造輕松、愉快而寬容的教學氛圍。

　　總之，新課程的教育理念是以學生的發(fā)展為中心，引導學生學會學習，學會合作，學會生存，學會做人。

　　三、結合美術學科的特點來劃分學習領域，強調學習活動的綜合性和探究性。

　　課程改革是要改變以學科知識體系構建課程的思想和方法，將以學科為中心的教學轉變?yōu)橐詫W生的發(fā)展為中心，從素質教育的角度，結合美術學科的特點來劃分學習領域。美術學習方式依其特點，大致可分為創(chuàng)作與欣賞兩類由于學習美術具有較強的實踐性和操作性，以創(chuàng)作活動占有相當大的比重。為了便于學習，課標中的創(chuàng)作活動又具體劃分為“造型表現”和“設計應用”兩個學習領域�！霸煨捅憩F”是美術學習的基拙，這一學習領域的活動方式強調自由表現，要求學生大膽創(chuàng)作，表達自己的情感和認識。“設計應用”，這一學習領域強調創(chuàng)意的形成，又注意活動的功能目的。因此，以外化性行為為主，是創(chuàng)作活動中劃分的兩個學習領域的相同點。主要區(qū)別則是造型表現注重自由性，設計，應用注重功能性。

　　“欣賞評述”這一學習領域則注重通過欣賞作品的感受、領悟、理解和表達等活動方式，內化知識，形成審美心理結構綜合性學習是世界教育發(fā)展的一個新特點，也是課程改革突破的一個難點。為此，美術新課程標準設置了“綜合探索”這一全新的學習領域其目的是通過綜合性的美術學習活動，引導學生主動探索研究，創(chuàng)造以及綜合解決問題的美術學習領域教學中，尋找美術各門類、美術與其他學科、美術與學生生活、現實社會之間的連接點，設計出豐富多彩的“綜合探索”學習領域的教學活動。在教學過程中，應特別注重以學生為主體的研討和探索，要求學生靈活運用各學科知識設計探究性活動方案，進行制作、表現和展示，喚起學生對未知領域的探究欲望。但是，綜合探究學習領域要與綜合“藝術”課程的學習相區(qū)別，注意保持美術自身的主要特色。

　　四、轉變學習方式，探索美術教學改革

　　美術課是基礎教育的一門必修課，在全面推進素質教育的進程中，起著非常重要的作用。因此，采用新的學習方式，去探索美術教學的改革是非常必要的。

　　“樹立新的理念”并非一句空頭口號，它必須付諸行動，具體一點說，就是要從傳統的學習方式，轉向現代學習方式。

　　傳統學習方式就是接受式，這種學習方式所學的內容是以定論的形式呈現的，學生是知識的接受者，這種學習方式延用了多年，肯定有其存在和使用的'價值，但這種學習方式過分強調接受和掌握，把學習建立在人的客體性、受動性、依賴性上，容易造成人的主體性、能動性、獨立性的不斷銷蝕�，F代學習方式稱為發(fā)現式，是美國心理學家布魯納的理論，它強調自主、探索、發(fā)現，把學習變成人的主體性、能動性、自主性不斷生長張揚、發(fā)展、提升的過程。

　　學習方式并不是學習方法或教學法，學習方式是更為上位的東西，前后兩者類似戰(zhàn)略和戰(zhàn)術的關系，學習方式相對穩(wěn)定，學習方法相對靈活，有較大的可選擇性學習方式不僅包括相對的學習方法及其關系，而且還涉及學生的學習習慣、學習意識、學習態(tài)度、學習品質等心理因素和心靈力量。所以，學習方式的轉變對促進學習的發(fā)展更具有戰(zhàn)略意義。

　　學習方式本身也包含有“教與學”的關系，雖然這里談到的多偏重在學生方面，但也涉及到教師的得法引導和教學方法。在教學中戰(zhàn)略性、方向性的東西是最重要的，而戰(zhàn)術，即教法則比較靈活，教師運用的空間是很廣的。

　　美術新課程實施已經有一年多時間了，對于對新課程的理解，我相信每一位老師的心里都有一把尺，對新課程都有自已不同的觀點和獨到的見解。而新課程本身就是有質疑、有爭論、也就不可避免的有分歧。我認為，美術課和其他課程一樣，不是孤立的。各門學科之間有橫向的、縱深的聯系!在實施教學活動中，應該將各類知識融會貫通、靈活運用，才能達到最佳的教學目的，才能培養(yǎng)全面的、完整而又獨特的個體！新的課標對教師提出了新的要求，教師只有不斷學習才能與時俱進，才能勝任新形式下的教育教學工作！

美術學習心得15

　　隨著新一輪國家基礎教育課程改革的實施，我校大力開展校本培訓，轉變教育教學觀念，明確了“課題帶教研，以教研促發(fā)展”的思路。在校研究課題理念下，美術學科在根據學科與課題的特點下，我組組織教師積極學習其理念和有關理論知識，大膽進行實踐，有針對性地開展課題的教研活動，使我從中學到了不少東西。給我最大的感觸有，明確了課題的研究方向、研究目的與課題研究的整合思路，以及在開展課題研究中實施的相關內容。

　　課題研究的主要目的是改進自己的教學實踐，促進自己的專業(yè)發(fā)展；研究的對象是自己教育教學實際當中具體的、細小的`、真實的問題；在教學實踐中引導學生圍繞一個或幾個問題而進行的探究性學習，主要培養(yǎng)學生的探究能力。通過理論的學習現將本次研究體會、感悟總結如下：

　　一、加強學習，提高自身的理論素質

　　作為課題研究的實施者，有一定的教育教學理論指導實踐是十分必要的。于是我在已有的理論基礎上結合本校實際展開研究，閱讀相關教育教學故事與案例，積極學習他人的成功經驗和科學理論，使研究有效和有質。所以從一開始我就樹立了終身學習的理念，非常注重理論知識的學習通過圖書館借閱、網上查閱、期刊訂閱、專業(yè)書籍的購買，收集了大量相關資料，開拓視野。

　　二、積極開展課題的研究工作

　　通過閱讀學習，教學實踐，力求做到：

　　1、改變學生學習美術的方式，激發(fā)學習興趣，提高學生與人交流合作的能力，培養(yǎng)學生研究問題的能力。

　　2、通過各種美術學習方式的實踐，充分發(fā)揮學生學習的主觀能動性，讓他們主動參與學習。

　　3、通過各種美術學習方式的實踐，使學生在看看、聽聽、想想、畫畫、做做等方面得到和諧發(fā)展。作為教師必須要懂教育學、心理學，應了解不同學生的學習心理特點，選擇科學合理的、適合本班學生的學習策略，并在上課過程中多加思考，適時改進教學方法和策略，以藝術的眼光去對待教學，爭取精益求精。在新課程改革的背景下，認真地貫穿新的教學理念，以學生發(fā)展為本，以新的教學姿態(tài)迎接新的挑戰(zhàn)，使學生的身心都能得到健康的發(fā)展。

　　三、及時總結經驗，改進不足

　　在課題研究過程中，及時總結在教學實踐中的不足。由于學生性格參差不齊，接受能力有高有低，家庭環(huán)境也不同，如何培養(yǎng)好每個學生的學習習慣，還應在平時的實際工作中對癥下藥，爭取尋求更好的方法。

　　通過開展課題研究，不僅使學生的綜合素養(yǎng)得到有效的提升，展示出了較高的人文素養(yǎng)與科學素養(yǎng)。同時，不斷吸收和消化現有的研究成果，并轉化為教育資源，努力促進學生總體素養(yǎng)的提高，教師通過參與課題研究，也促進了自身的專業(yè)成長和綜合素養(yǎng)的發(fā)展。

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