20世紀(jì)六十年代，中國竹笛獨奏藝術(shù)形式迅猛發(fā)展起來。以北派馮子存、劉管樂和南派趙松庭、陸春齡為代表的南北兩大流派對中國竹笛的演奏技巧、演奏風(fēng)格、形制革新與作品創(chuàng)作進行了全面的探索，從而將中國竹笛獨奏藝術(shù)的發(fā)展全面推向了高峰。

20世紀(jì)七八十年代以來，一大批中、青年演奏家脫穎而出，一批批改編、創(chuàng)作的優(yōu)秀中國竹笛作品不斷涌現(xiàn)。與此同時，眾多竹笛演奏家、制作家開始對中國竹笛的形制進行開拓性的革新，先后研制出"多音孔竹笛"、"新竹笛"（加鍵笛）、"排笛"、"口笛"等。近年來，又出現(xiàn)了"彎管笛"、"巨笛"等。20世紀(jì)中國竹笛藝術(shù)多元化的發(fā)展，使中國竹笛徹底結(jié)束了數(shù)千年來扮演單一伴奏角色的歷史，完全以主角的神采登上了國內(nèi)樂壇，并且已風(fēng)靡世界各地的舞臺，成為世界人民共同喜愛的極具藝術(shù)魅力的中國民族獨奏樂器之一。二

20世紀(jì)中國竹笛獨奏藝術(shù)發(fā)展的特征主要體現(xiàn)在以下三個方面：

1．南北兩大流派不同獨奏藝術(shù)風(fēng)格的形成與發(fā)展

20世紀(jì)中葉，中國竹笛獨奏藝術(shù)發(fā)展迅猛，形成了不同的'演奏技巧、演奏風(fēng)格、演奏作品，以及使用不同的中國竹笛形制的南北兩大流派。所謂中國竹笛南方流派，即以趙松庭、陸春齡為代表的中國南方竹笛演奏家，以演奏"曲笛"為主，善于對氣息進行巧妙控制，以及運用手指演奏技巧中的"顫"、"疊"、" 增"、"打"等，將江南民間絲竹音樂、江浙一帶地方戲曲音樂，和南方諸多民歌等加工、創(chuàng)編為中國竹笛獨奏曲；其演奏風(fēng)格委婉、秀麗，形成了中國竹笛南方流派獨特的演奏藝術(shù)風(fēng)格與群體演奏模式。所謂中國竹笛北方流派，即以馮子存、劉管樂為代表的中國北方竹笛演奏家，以演奏"梆笛"為主，熟練運用氣息的緩急變化，以及運用"吐"、"滑"、"垛"、"花"、"抹"等演奏技巧，將內(nèi)蒙、山西梆子、二人臺等民間音樂和地方戲曲加工、創(chuàng)編為中國竹笛獨奏曲；其演奏風(fēng)格剛勁、豪放，形成了中國竹笛北方流派獨特的演奏藝術(shù)風(fēng)格與群體演奏模式。中國竹笛南北兩大流派的形成及其發(fā)展，將中國竹笛獨奏藝術(shù)全面推向了高峰，具有劃時代的歷史意義。 2．中國竹笛形制革新的發(fā)展