不管在芭蕾舞、古典舞、民間舞、現(xiàn)代舞還是當(dāng)代舞中都能看到不同的旋轉(zhuǎn)—二位轉(zhuǎn)、跨腿轉(zhuǎn)、揮鞭轉(zhuǎn)、旁腿轉(zhuǎn)、平轉(zhuǎn)、吸腿轉(zhuǎn)、阿提求轉(zhuǎn)等。

我們都會(huì)不約而同地去看他（她）轉(zhuǎn)了幾圈，假如我們以專業(yè)的眼光來(lái)看的話，數(shù)目的多少和質(zhì)量的高低是評(píng)判一個(gè)舞者旋轉(zhuǎn)技術(shù)水平高低的核心標(biāo)準(zhǔn)之一。數(shù)目的多少就不用說(shuō)了，那么什么是質(zhì)量呢？那就是說(shuō)在旋轉(zhuǎn)的過(guò)程中，舞姿是否規(guī)范、空間的定位是否標(biāo)準(zhǔn)、停止時(shí)是否穩(wěn)定、結(jié)尾時(shí)是否有固定的姿態(tài)等等就拿《夭鵝湖》中《黑天鵝雙人舞》的三十二個(gè)“揮鞭轉(zhuǎn)”來(lái)說(shuō)吧，假如沒(méi)有規(guī)范的舞姿、空間的定位、停轉(zhuǎn)時(shí)的穩(wěn)定和完畢時(shí)的舞姿以及旋轉(zhuǎn)的數(shù)目

怎么能引起觀眾一次又一次的掌聲呢？

我們?cè)诰毩?xí)中往往只注重“圈”的'數(shù)目，而把結(jié)尾時(shí)的固定舞姿忽視了，假如把這個(gè)“圈”放在舞蹈作品中，那它又怎么能“完美無(wú)缺”地去接下一個(gè)動(dòng)作呢？舞蹈講究“美”．講究流暢感和連貫性（按照中外傳統(tǒng)舞蹈的路子，編舞家和觀眾都習(xí)慣要求舞者動(dòng)作的線條和舞臺(tái)調(diào)度的線條暢若流水）假如轉(zhuǎn)完了不能更好地去接下個(gè)動(dòng)作，那么這個(gè)“圈”在整個(gè)舞蹈中還有什么意義呢？

因此要想把“旋轉(zhuǎn)”練好還須要留意練習(xí)以下幾個(gè)方面：

一、半腳尖的“立”是旋轉(zhuǎn)中最主要的一點(diǎn)

只有把腳尖立到最大限度！

這樣腳與地面的接觸面才會(huì)減小

我們從物理學(xué)的角度來(lái)說(shuō)

同一質(zhì)量的物體

只有接觸面小了

摩擦力才會(huì)變小

摩擦力小了

才能夠用很小的勁

轉(zhuǎn)得更快、轉(zhuǎn)得“圈”更多

如若不然

我們用全腳掌去轉(zhuǎn)“二位轉(zhuǎn)”

想轉(zhuǎn)個(gè)八九圈那簡(jiǎn)直比登天還難

從舞蹈上講

用力一大就會(huì)從面部表現(xiàn)出來(lái)

舞蹈講究的是美．在結(jié)束動(dòng)作之前和之中

不應(yīng)表現(xiàn)出任何不安來(lái)

而應(yīng)給人一種輕松感和自如感以及一揮而就的整體感和舒服感

再說(shuō)假如把一切氣力都放在這個(gè)“圈”上

那么跳完一部作品又要費(fèi)多大勁呢？怎么能有更多的精力去表現(xiàn)作品中的人物思想感情呢？

二、膝蓋腰背脊假如不豎立

胸是扣著的

那么想轉(zhuǎn)好也是很難的

例如在“二位轉(zhuǎn)”、“旁腿轉(zhuǎn)”中

假如主力腿不直

腰背脊和胸不挺

那么氣力就會(huì)被分解．也是不可能轉(zhuǎn)好轉(zhuǎn)多的

假如膝蓋不繃直

尤其在芭蕾舞中

那就斷送了芭蕾的那種挺而蒼勁的美感了

三、在起法兒時(shí)

“蹲”也是非常重要的

我們常說(shuō)“沒(méi)有好的蹲就沒(méi)有好的跳”

實(shí)在我們也可以說(shuō)“沒(méi)有好的蹲也就不會(huì)有好的轉(zhuǎn)”

只有我們把蹲做好，才能有更好的“立”

四、練習(xí)“旋轉(zhuǎn)”的技巧

還要解決頭部“暈”的題目．

只有把“暈”解決掉才能在轉(zhuǎn)的過(guò)程中

把握方向

這其中有個(gè)小竅門就是“盯著看一點(diǎn)”

這是很關(guān)鍵的